Non fosse per il fatto che questo è il primo Marvel Movie con alle spalle la Disney a tutti gli effetti…

“Stavolta, però, la componente comica è talmente marcata da sovrastare qualsivoglia pretesa epico-drammatica e il film scade fin da subito nel ridicolo, ahimé, volontario.”

La componente comica è marcata sull’imprimatur dato dal primo film di Iron Man e sul suo seguito, pur senza scaderne negli eccessi. Quest’osservazione, questo “scadere nel ridicolo”, però, è estremamente approssimativo: il film riesce a tenere buoni momenti di tensione emotiva e accompagnarli con ritmo a scene più leggere e pienamente godibili con un sorriso sulle labbra. Una caratteristica fondamentale che ha attraversato tutti i Marvel Movies (alcuni più, altri meno) è il distacco dalla versione funebre e buia del Batman di Nolan (attenzione: che io apprezzo ENORMEMENTE); in questo senso è stata notevole la scelta, e coraggiosa, di puntare su una vasta frangia di pubblico che non cerca necessariamente il dramma, la profonda introspezione psicologica, la tensione in un film di supereroi.
Filologicamente, poi, l’approccio di Whedon è ampiamente coerente con il tono e lo stile della Golden Age (di cui è grande fan), ossia un mondo ricco di colori, di luce, di momenti alti e momenti comici, dove l’azione la fa da padrona sulla trama che va a delinearsi.
-
Passo indietro: Stan Lee era solito portare in redazione bozze e canovacci di storie che venivano immediatamente passate al Re (Jack Kirby!) perchè stendesse le tavole una di seguito all’altra, dettasse lui il ritmo dell’azione e degli scontri. Lee, poi, interveniva in un secondo momento inserendo i dialoghi e i testi che avrebbero arricchito la fruizione del lettore (e, spesso, si sarebbero dimostrati più che ridondanti rispetto alla grande capacità narrativa della matita di Kirby). Questo piccolo preambolo per dire: i Comics dei Vendicatori sono NATI per essere action-driven, è più che giusto che il taglio scelto da Whedon fosse caricare il lato della bilancia dell’azione e alleggerire il piatto della sceneggiatura “epico/psicologica”.

“Andiamo con ordine. Il soggetto è di una banalità immane.”

Come tutti i soggetti che parlano di invasioni aliene e lotte tra mondi diversi, quindi. Il soggetto è classico, non banale.

“Nell’epilogo di Thor, proprio nella scena diretta da Whedon, scoprivamo come Loki, fratellastro e avversario del Dio del Tuono, avesse preso possesso dello scienziato Erik Selvig per studiare il Cubo Cosmico, anche conosciuto come Tesseratto, già nelle mani del nazista Teschio Rosso durante la seconda guerra mondiale come visto nel successivo Captain America di Joe Johnston. Il film di Whedon si apre con Loki che ruba il manufatto per invocare -chi l’avrebbe mai detto?- una razza aliena e, pensate un po’, dominare il mondo.”

Mi fa piacere che ci si potesse aspettare qualcosa di diverso…

“Gli extraterrestri in questione sono i bellicosi Chitauri, creati da Mark Millar e Bryan Hitch come versione degli Skrull nell’universo fumettistico alternativo Ultimate.”

Bene, wikipedia funziona ancora a quanto vedo :-)

“Nick Fury, capo dell’organizzazione spionistica SHIELD a difesa della Terra, inizia il reclutamento dei supereroi per respingere l’imminente invasione. Da qui in avanti il film è completamente campato per aria, pieno di scene appiccicate insieme col nastro adesivo e una sceneggiatura che pare un groviera.”

E quest’ultima affermazione è ampiamente ingiusta. La sceneggiatura non ha buchi (come, spiace dirlo, avveniva per The Dark Knight -comunque uno dei miei film preferiti in assoluto-) e fila tranquilla da punto A fino a punto Z, come ci si aspetterebbe. Anzi no, con alcuni piccoli twist gradevoli e moderatamente spiazzanti, anche per un appassionato lettore di Comics statunitensi. La sceneggiatura di Whedon e Penn fa il suo lavoro onesto per tenere un buon ritmo narrativo e un buon bilanciamento tra le varie “all star” che compongono il cast (personaggi e attori, intendo). È vero che indugia più sul lato leggero e “comico”, ma grazie al cielo! The Avengers è un buon prodotto di intrattenimento, dal tono solare ma non scanzonato, che mira a divertire lo spettatore come su un rollercoaster, più che ad una pièce teatrale…

“Vengono escogitati tutta una serie di pretesti per far combattere i supereroi tra di loro. Naturalmente nessuno si fa davvero male e finisce tutto a tarallucci e vino. A onor del vero molte storie Marvel prima maniera seguivano lo stesso canovaccio ma si trattava pur sempre dei più ingenui anni ’60-’70.”

Di pretesto ce n’è uno solo, attenzione. Se proprio dobbiamo scandagliare meglio il problema, Loki risulta un “dio dell’inganno” piuttosto scialbo, che si sarebbe fatto infinocchiare, per dire, da un più viscido Joker di Heath Ledger. Questo, sì, è un problema che ho riscontrato: Loki dovrebbe essere molto più spregiudicato, ampiamente più manipolatore di così. Tuttavia non significa che il pretesto trovato per “far picchiare i vari supereroi” sia debole, anzi. La “giurisdizione di Asgaard” su Loki, la spacconaggine intrinseca di Iron Man, il senso del rigore e dell’esperienza militare di Cap, la bomba a orologeria comunemente nota come Bruce Banner, la doppiezza de La Vedova Nera e l’imperscrutabilità dei piani di Fury vengono ben tessuti assieme ad un unico detonatore. Forse eccessivamente materico come detonatore (lo scettro…) ma comunque funzionale in un film che punta, come dicevamo, più sulla materia che sulla materia grigia :-)

“Leader del gruppo è un Captain America noioso e bacchettone, con un costume orrendo e una maschera che non copre a sufficienza il volto inespressivo di Chris Evans.”

Che, pensa, è pure meglio della sua performance in Capitan America :-) E poi, attenzione: Capitan America È bacchettone, È noioso per una persona del XXI secolo; Cap è un residuato bellico vivente che ha difficoltà ad inserirsi in nuove scale di valori e un mondo completamente stravolto rispetto a quello in cui si era trovato a vivere e combattere. Ciò rappresenta tanto il suo più grande difetto (che lo rende, spesso, un personaggio ESTREMAMENTE farraginoso per molti lettori al di fuori dei confini statunitensi) ma anche il suo principale pregio, motore immobile del suo carisma. Sul costume, invece, siamo tutti d’accordo!

“Robert Downey Jr. ormai sta sullo schermo solo per gigioneggiare con le sue mille smorfie, ammiccamenti e dialoghi comici.”

Va bene. Potevi dirlo subito che sei entrato nella sala sbagliata del cinema così mi risparmiavo tutta questa mia pappardella ^^

“Nelle scene in cui Iron Man è in azione, il regista sembra preoccuparsi soprattutto di mostrare il volto dell’attore all’interno del casco.”

IDEM come sopra. Questa è una esagerazione assolutamente gratuita. Semplicemente: non è così!

“Non a caso, nella locandina, sia Downey Jr. che Evans compaiono a volto scoperto. Evidentemente, chi di dovere ha pensato che i volti degli attori fossero più importanti degli elementi iconografici che costituiscono il mito supereroistico.”

Come se avessero fatto un film su Judge Dredd in cui lui è a volto scoperto, o due film di Ghost Rider in cui c’è più faccia di Nicholas Cage che teschi in fiamme, o Peter Parker costretto a combattere senza maschera nel climax del primo Spider-Man.
Tra parentesi: anche questa che hai scritto è una gratuita esagerazione, tra l’altro dimenticandoti il vero “oggetto dello scandalo”, se proprio vogliamo fare i precisini: Thor. Sbaglio o sarebbe lui quello che avrebbe dovuto avere il copricapo più appariscente? :-)

“Anche quanto di buono, o almeno di discreto, fatto nei film precedenti va a farsi benedire.”

Sarebbe stato carino leggere cosa c’era di buono secondo te. Anche secondo me quanto di buono c’era in Anime Movie Forever è andato a farsi benedire dopo questa recensione. Cosa? Non te lo dico, ma suona bene!

“Il Thor di Chris Hemsworth dovrebbe vivere un conflitto ambiguo con Loki, arriva a difenderlo di fronte agli altri supereroi rivendicando con orgoglio la loro fratellanza. Quando qualcuno gli ricorda che il malvagio ha appena ucciso un bel po’ di innocenti, Thor fa spallucce e liquida tutto con una battuta: in fondo sono solo fratellastri.”

Si chiama ironia: coglila, renderà la tua vita più serena.

“Lo stesso Loki è molto più sopra le righe e meno shakespeariano che nel film di Branagh e sembra più che altro un villain uscito da un episodio dei Power Rangers come pure il leader dei Chitauri.”

Vero, su questo ti do ragione anche se, per fortuna, prima di cadere ai livelli di Rita Repulsa c’è ancora un bel po’ di polvere da mangiare :-)

“Non c’è traccia di quanto visto ne L’Incredibile Hulk di Louis Leterrier. Mark Ruffalo, che eredita da Edward Norton il ruolo di Bruce Banner, sta sullo schermo solo ad imbastire alcuni dialoghi (fanta)scientifici inutili e noiosi, in attesa di togliere il disturbo diventando un Hulk brizzolato.”

a) Cosa avrebbe dovuto esserci del film di Leterrier, cosa diavolo vuol dire la tua frase? ESATTAMENTE, COSA? Flashback con Edward Norton? La foto del Generale Ross su qualche giornale? Ci sono i riferimenti agli esperimenti Gamma condotti da Banner, e quello è tutto quel che serve, compreso il fatto che lui è un perenne fuggiasco. COSA-ALTRO-TI-SAREBBE-SERVITO del film di Leterrier? Il Brazilian Ju-Jitsu di Banner? Liv Tyler? La brutta CGI?
b) Le supercazzole fantascientifiche sono ovunque, anche in questo film. Incredibile, vero? Come sempre è questione di sospensione dell’incredulità: se sei più propenso a ritenere plausibile che un essere umano medio, bombardato di raggi innocui (nella realtà) si trasformi in un gigante verde con forza illimitata piuttosto che uno scienziato e ricercatore possa imbastire dialoghi dove le uniche parole comprensibili all’umano medio sono gli articoli e le congiunzioni… Houston, allora abbiamo un problema.
c) Brizzolato? Ma anche fosse: sarebbe un problema o un elemento detrattivo?

“Al termine di uno scontro con le forze aliene, Thor e Hulk si ergono vittoriosi fianco a fianco in un momento che dovrebbe risultare emozionante e suggestivo quand’ecco che il Golia Verde sferra un pugno del tutto gratuito al Dio del Tuono scaraventandolo fuori dall’inquadratura e suscitando l’ilarità del pubblico. Davvero epico.”

Davvero ironico – parte seconda.

“Dopo Iron Man 2, Scarlett Johansson torna a vestire i panni di Vedova Nera, definita da Loki una “vulvetta lamentosa”. E’ il personaggio che ne esce un pochino meglio, viene approfondita un po’ di più rispetto ai compagni, non che ci volesse molto, e mantiene una sua diginità. Appena accennata la sua relazione sentimentale con Occhio di Falco, o “Legolas”, come lo chiama Iron Man, già apparso brevemente in Thor. Lo interpreta il bravo Jeremy Renner che qui è malvagio per buona parte del film. Non ci si aspetti però conflitti etici o emotivi. Che i bambini non si preoccupino: è semplicemente e banalmente posseduto dal potere di Loki, quindi gli si perdona tutto.”

A dispetto del panorama anime/manga, spesso in un film di intrattenimento non servono venti minuti di monologhi legnosi con musica struggente per far redimere un antieroe. Siamo a Hollywood.

“Passando allo SHIELD, gli agenti maschi giocano ai videogames sulla plancia dell’Helicarrier in piena crisi mentre le donne sono tutte modelle.”

Siamo ancora a Hollywood (davvero: ancora dovremmo stupirci col discorso che nei film americani tutte le donne sono strafighe?) E quello che citi è un episodio volutamente ironico, il focus di quella scena non era Galaga, ma Tony Stark e il suo ennesimo gizmo tecnologico. :-)

“Nick Fury, di nuovo Samuel L. Jackson, va avanti con i soliti cliché da bravo Colonnello “bastone e carota” sul tipo “La squadra non funzionerà finché non sarete disposti a cooperare. Vogliamoci bene. Tutti per uno, uno per tutti.””

Mi piace che qualcuno che scrive su un portale chiamato ANIME MOVIE forever non abbia scritto l’unica cosa che c’era da scrivere: Gendo Ikari e la SEELE. Meglio buttarla in caciara puntando il dito su “tutti per uno, uno per tutti” piuttosto che accorgersi che, semmai, Whedon ha peccato un po’ troppo di somiglianza tra i due personaggi (gli ordini dall’alto, le civiltà extraterrestri, i secondi fini, il comandante rigoroso e intransigente, la misteriosa catena di comando che si presenta a lui su una serie di monitor monolitici…)
Bravo, molto professionale.

“Torna anche l’agente Phil Coulson, interpretato da Clark Gregg, che finisce per diventare paradossalmente il motore emotivo del film. Non sveleremo il motivo ma ad un certo punto si comincia a parlare solo di Coulson. Per sessant’anni i fans hanno atteso un cinecomic su I Vendicatori e devono stare lì a preoccuparsi di un personaggio insignificante che neppure esiste nell’opera originale.”

Coulson è il traghettatore, è il filo conduttore che porta metaforicamente i personaggi dalla dimensione della carta stampata a quella della celluloide: è l’elemento umano che rappresenta l’ago della bussola per lo spettatore meno smaliziato, è lo strumento narrativo che deve dare forma e continuità all’intero progetto. Siccome siamo arrivati fin qui, siccome The Avengers ora è realtà… Beh, quel che è successo non poteva non succedere :-) Comunque, ancora una volta, esageri gratuitamente con le proporzioni e il tempo dedicato a questo personaggio.

“La bellissima Cobie Smulders è l’agente Maria Hill che fa solo da tappezzeria con tanti bei primi piani che ne esaltano gli occhi azzurri e nient’altro.”

Personaggi di contorno che fanno il contorno. Incredibile, eh? La prossima volta ordinerò patatine fritte, cipolle con contorno di bistecca di manzo, per provare l’ebbrezza dello stravolgimento!

“Lo stesso vale per Gwyneth Paltrow, già spaesata in Iron Man 2, qui ha due scene totalmente facoltative. Natalie Portman, buon per lei, compare solo in foto nel ruolo di Jane Foster, amore di Thor.”

Cameo è la definizione di questi ruoli. Ti prometto che faranno un film solo sulle disavventure di Pepper Potts come CEO della Stark Industries, contento?

“C’è naturalmente tanta azione, con buoni effetti speciali”

Ironicamente, gli effetti sono stati la cosa più criticata del film, ovunque tranne che in questa “recensione”.

“e la consueta riconversione in 3D totalmente inutile,”

Questo è sacrosanto, ma del resto IL 3D è inutile, conversioni o ri-conversioni a prescindere.

” al servizio di una storiella insulsa. Lo scontro finale con gli alieni è la brutta copia delle grandi battaglie viste in Transformers 1 e 3. ”

Che sono la copia di altre battaglie di altri film da L’Attacco dei Dischi Volanti in poi. Anche qui: gratuità!

“Non c’è dramma, non c’è tragedia, tutto viene ridicolizzato in continuazione da battutacce e gag da cartoon che finiscono per rendere il film una parodia. Dopo la brutta colonna sonora di Captain America, Alan Silvestri realizza qui un tema anonimo che si dimentica in fretta.”

È il tuo sprint finale! Vai! Non perderlo! :-) Il dramma c’è QUANTO BASTA, così come l’elemento tragico. Ripeto: non siamo nel Nolanverse del suo Batman, è un altro registro narrativo, un altro impianto emozionale su cui viene costruita la storia.
Se vado a Disneyland e compro il biglietto per lo Space Mountain mi aspetto di farmela sotto dalla paura mentre i carrellini salgono lenti la rampa di lancio, ma mi aspetto anche quel sano brivido di eccitazione ed euforia che solo i rollercoaster sanno dare; non voglio uscire di lì urlando dalla paura e con le lacrime per la tristezza: voglio divertirmi, voglio avere QUANTO BASTA paura, voglio emozionarmi.
Poi, dopo, posso andare alla pièce teatrale, posso andare alla Galleria d’Arte Moderna, posso leggermi Stendhal. Ma se sono a Disneyland, CAZZO, voglio divertirmi, divertirmi con omoni verdi che picchiano ometti grigi, con dèi del tuono che menano come fabbri, con omini di latta che volano come missili in giro per New York. DOPO, POI, UN ALTRO GIORNO prenderò il biglietto della metro per Gotham City, non oggi.

“E’ un film che incasserà quello che deve incassare e piacerà ai bambini, un intrattenimento comico con tanta action scontata,”

Ho fatto due etti e mezzo, che faccio, lascio?

“ma il mito moderno andrebbe trattato con maggior rispetto e rigore.”

Vero: il mito moderno va trattato con due ore e mezza di dialoghi preoccupati, primi piani corrucciati e disperazione per il destino infausto che ci attende, sacrificandoci da eroi. Ah, scusa, non stiamo parlando del film di Kyashan, o di Starblazers, errore mio.

“Naturalmente, durante i titoli di coda c’è la solita scena che introduce il villain dell’immancabile sequel. E la barzelletta continua.”

Attento, ti è caduto il sarcasmo! Comunque grazie: avevo letto questa “recensione” prima di vedere il film e sono contento di poter dire con un sospiro che, questa, è la cosa più ingiusta, grossolana e mal pensata che io abbia potuto leggere finora su The Avengers. È un bel primato, dai.